Интервью с пианистом из Марокко - Жауадом Айдауи!

«Все люди имеют свои этнические корни. В крови каждого течёт музыка его народа. Нужно время, терпение, чтобы научиться её слышать и с её помощью творить свою музыку. Это очень важно, когда ты импровизируешь. Это невозможно проанализировать. Это хребет нашей творческой природы.»  Жауад Айдауи

Жауад, какие твои ранние воспоминания о музыке?

Я помню, как в детстве я был в летнем лагере с отцом, и там я услышал, как один парень играл арабскую музыку. Во мне возникли какие-то странные чувства… И, однажды, когда парня не было рядом, я подошел к инструменту, и повторил за ним, чем привел в удивление всех окружающих. Я даже не понял, что я сделал, я просто повторил за тем парнем.

И до этого ты не играл? Нет, никогда. После этого мы с отцом (прим. – отец Жауада – художник) поехали в музыкальную школу, где отказались меня брать, потому что я не достиг 7-летнего возраста, ведь мне было всего 4 года. Но послушав меня, они сказали, что я особенный, и дали мне возможность учиться. Мой преподаватель был незрячий, также как и остальные студенты – всего нас было четверо, и только я мог видеть. Так я начал заниматься по классу фортепиано. Я не могу сказать, что мне нравилось. Для того чтобы раскрыться, нужно много заниматься.

Расскажи о том, как ты репетируешь?

Всякий раз, когда у меня есть пианино под рукой, я репетирую, чтобы поддерживать технику. А когда инструмента нет, то репетиция продолжается в моей голове, я слушаю музыку, и представляю, что я играю на пианино.

Каждый день мне нужно импровизировать минимум 1 час, потом еще 1 час техника, и 1 час простая, духовная музыка. Когда я готовлюсь к конкурсу, я могу репетировать по 10-12-16 часов в день… Перед концертами  это может быть 8 часов.

Репетиции нужны как воздух, как пища для человека.

Ты все еще нервничаешь перед концертами?

Да, конечно. Я очень чувствительный, и я сильно нервничаю перед концертами, конкурсами.

А как ты борешься с этим?

Для меня первое – это необходимость уединения до выступления. А еще, чтобы освободиться от этого чувства волнения за инструментом я двигаюсь… в этом мой секрет.

Когда ты выходишь на сцену, ты планируешь свое выступление?

Сегодня у меня не было планов. Я знал, что я начну с разговора с людьми, рассказа о себе, но я совершенно не думал о том, что я буду играть. Даже на концертах, я не могу с уверенностью сказать какую композицию я буду исполнять. И еще, когда вы слишком к чему-то готовитесь, вы теряете энергию, дух внутри себя.

Слушатели влияют на твое исполнение?

Они мне помогают. Для пианиста важна связь с залом – необходимо чувствовать энергию людей, и должен происходить обмен энергией.

Сегодня был мастер-класс, и мне приходилось разговаривать с людьми. А на концерте люди лучше слышат и понимают язык моего исполнения. Это идет от моего сердца.

Ты играешь, или хотел бы научиться играть на каких-либо других инструментах?

Я обожаю играть на барабанах, африканских барабанах  – кахонах , джембе. Когда я играю, здесь столько ритма, и это дает множество ощущений. Жауад  сразу начинает отбивать ритмы на столе. Все потому, что я из Африки, у нас это в крови. Дайте любому ребенку из Марокко барабан, и хотя он ни разу не был на концерте, он покажет, на что он способен.

Что ты можешь сказать о Казахстанских музыкантах?

Однажды я был в баре, где одна группа превосходно играла. Но это был джаз. Да, я тоже играю джаз… Я был  в восторге, мне захотелось присоединиться, и импровизировать на пианино. Но я не смог этого сделать, у меня перекрылся энергетический канал, потому что они играли джаз по правилам, весь концерт. И я сказал им – вы отличные музыканты, у вас прекрасная техника, вы полны  вдохновения, вы двигаетесь… но почему вы закрываете себя? У меня ощущение, что в Казахстане музыканты излишне придерживаются правилам, забывая о своих истоках, эмоциях. Может быть это пережитки Советского Союза. Но именно Советский Союз дал музыкантам великий дар – силу, выносливость. И если музыканты только дадут волю своей энергии. .. Например, Рахманинов, обладая большим талантом и эмоциональностью, только в Америке он раскрылся в полной мере.

Какой совет ты мог бы дать музыкантам, которые хотят выделиться?

Везде - в музыке, спорте, искусстве, все хотят быть первыми, быть лучшими, но это неправильно. Никто не идеален. У каждого музыканта свой стиль, своя манера исполнения. Невозможно же сказать, кто лучше - Кит Джаррет или Чик Кориа! Они оба индивидуальны. Конечно, кто-то может превосходить в технике. Но не всегда даже в технике дело. Я знаю пианистов из Америки, которые играют только в двух октавах… весь концерт! Никакой техники… но вы слушаете красивейшую музыку, вы летаете с ними! Это также как выбирать между культурами Китая и Египта. Они совершенно разные.

И вы знаете, даже когда вы участвуете в конкурсах, это хорошо для обмена опытом, а не для выявления преимуществ.

Спасибо огромное за ответы, и за выступление, Жауад! Наши поздравления, твой мастер-класс имел огромный успех! Мы надеемся, что в ближайшем будущем мы еще не раз услышим о тебе и твоем творчестве.